《对话·寓言2047》第二季:传统与科技的时空对话

更新日期:2018-06-11 11:28:50|责任编辑:生林头条|编辑:国家大剧院|点击:9231次|所属栏目:家庭
导读: 毋庸置疑,在这个日新月异的黄金时代 物质和欲望的极大丰富 总是轻易蒙蔽我们的双眼 使你我被外界的种种因素而干扰 甚至是丢失了我们的内心 《对话·寓言2047》第一季演出照 人们开始执着于光鲜亮丽的外表形象 钦慕于灯红酒绿的多彩生活 热衷…

毋庸置疑,在这个日新月异的黄金时代

物质和欲望的极大丰富

总是轻易蒙蔽我们的双眼

使你我被外界的种种因素而干扰

甚至是丢失了我们的内心

《对话·寓言2047》第一季演出照

人们开始执着于光鲜亮丽的外表形象

钦慕于灯红酒绿的多彩生活

热衷于功成名就的坚定步伐

其实,现代人对于外界的关注

是一种提升自我的绝佳途径

但是,对于外界的过度瞩目

却容易迷失自我纯真的内心和观念

《对话·寓言2047》第一季演出照

很多时候,我们需要放慢生活的节奏

暂时屏蔽外界世界的纷纷扰扰

冷静深沉地审视自我的内心

走进和感受自我内心的执念

其实,大多数时候我们都忘记了

向外看是观,而向内思是念

《对话·寓言2047》第一季演出照

当人们对于内心的诉求愈渐消沉时

一场“观念演出”应运而生

由张艺谋执导的《对话·寓言2047》

2017年横空出世

引发了人们对于未来科技和传统文化的探讨

2018年

《对话·寓言2047》第二季

将于6月12/13/14日登陆国家大剧院

是时候,抛开外界的感“观”

踏上《对话·寓言2047》的沉思之旅

去寻觅你我内心的执“念”

不仅如此

为号召人们对于“观念”的思考

更将呈现一场"2047观·念展"

这场观念展将延续演出的风格与理念

融合《对话·寓言2047》的主要元素

将最原生态的文化与最前瞻的科技

进行前所未有的融合、连接

引发视觉与思维的双重观念震荡

在2018“文化和自然遗产日”来临之际,集文化遗产与高新科技于一体的“2047观·念展”在国家大剧院歌剧院一层环廊拉开帷幕。本次展览为配合张艺谋导演主创的《对话·寓言2047》第二季而推出。观:看,向外;念:思,向内,展览融合了《对话·寓言2047》第一季与第二季演出主要元素,将最原生态的文化传承与最前瞻的科技创新进行前所未有的融合、连接,引发视觉与思维的双重观念震荡。展览包含7+1组展品:臂·偶、臂·鼓、息·舞、光·线、像·桌、蝶·笙、光·音;每个人既是观者、念者,也将是参展作品的一部分。

“2047观·念展”将与“对话·寓言2047”第二季一起,进一步拓展传统与科技的时空对话,以创新形态呈现深刻文化寓意。

2047观·念展

展览时间:2018.06.11—2018.06.20

展览地点:歌剧院一层环廊

臂 · 偶

2006年入选首批中国非遗保护名录的泉州提线木偶戏,是泉州非遗项目中的“佼佼者”,古称悬丝傀儡,源于汉,兴于唐,盛于宋。宋元以后,即流传于泉州地区,俗称“嘉礼戏”,历经数百年传承不衰。精湛规范的操线功夫,以及独具特色的偶头雕刻与制作工艺,使其成为我国悬丝傀儡艺术的珍稀范本。这项非遗也一直备受张艺谋导演的关注和青睐,早在北京奥运会开幕式上,泉州提线木偶表演就技惊四座。在《对话·寓言2047》第一季中,泉州提线木偶携手来自美国的机械臂编程团队andyRobot,呈现出一幕对“操控”产生思考的演出,让人印象深刻。andyRobot是一家世界领先的工业机器人编排设计、程序设计公司,其创始人Andy Flessas坦言:“机械臂其实就像野生动物一样,而我就像一个训兽师一样去驯服它们。导演第一季的时候就让我们训练这些动物跳舞,现在第二季导演又要求我们的这些动物都能听懂音乐。”

臂 · 鼓

观众在展览中可以看到创立于1988年的优人神鼓表演团体使用的“神鼓”。优人神鼓的十多位成员远离繁华的台北,驻扎在木栅老泉的原始森林中。他们每天在山上打拳、打坐、打鼓,生活极其简单。优,在中国传统戏曲中指的是表演者;神,则是人在高度专注下,所进入的一种宁静、无我状态。“优人神鼓”象征古老的表演者,在最大的放松和警觉中,透过内心的宁静,将击鼓达到出神入化的境界。敲击神鼓的机械臂,目前主要应用在工业场景。从工具到承接艺术表演,需要机器展现出更柔性的动态美。为了达到这一效果,DOBOT越疆科技在底层技术、开发路径上做突破,努力实现导演想要的细微动态效果。

息 · 舞

这件展品基本还原了《对话·寓言2047》第一季中的《碗碗腔·矩舍》一幕,碗碗腔表演者王进发、现代舞表演者胡婕、李宇携手英国的全息团队Musion 3D,上演了一场穿越古今、横跨东西的爱恨离别。碗碗腔是陕西省地方戏曲剧种之一,板腔体结构,唱词通俗典雅,音律细腻、声韵严谨。2006年5月20日,碗碗腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。而Musion 3D是世界领先的全息技术团队,2014年曾在舞台上成功还原了迈克尔·杰克逊的影像,利用全息技术使迈克尔·杰克逊走向舞台与现场舞者共舞,效果逼真,引得现场观众惊呼不已。

光 · 线

展览中的这台织布机有着上百年的历史,它的主人是来自贵州的织机表演者——年近80的吴书香。参演《对话·寓言2047》第一季的吴书香被称为“最高龄谋女郎”,她自幼学习织布,坚守祖辈传下濒临失传的手艺60多年。在张艺谋导演看来,织布这样的传统技艺就是历史本身,是我们曾经走过的路。“排练的时候,我看着那个织布梭子一直不停地重复,就好像钟表一样,那种时间缠结的感觉给我带来的震撼太大了......其实她们就是我们的根,我们的历史,这是我们永远逃避不了的,不管科技走了多远,我们的根都还在那里。”层层激光线束将老织布机团团围在中央,此次使用的PICO-25激光灯是由德国Bocatec团队为本次项目专门订制的,控制系统选用的是德国火凤凰激光灯控制系统。整个主创团队为了《对话·寓言2047》第一季的演出排演长达两个多月,最终实现了与舞蹈表演者裘继戎完美配合的单元节目《古琴·光剑》。

像 · 桌

相信看过《对话·寓言2047》第一季的观众,一定会对这件展品印象深刻。在《小戏·掌间》一幕中,京剧表演者韩岩松、詹磊带来的《三岔口》选段与iPad表演形成了鲜明的反差与冲撞:19个iPad播放着人脸的画面,表情默然,象征着空虚与寂寞,是现代人被科技束缚后的写照。“这就是技术发展后,人们关系的一个变化。”张艺谋导演解释道,“三岔口是想看见对方看不见,我们是能看见对方不想看,这其实是传递了人工智能跟人类发展的一个关系。”

蝶 · 笙

笙是有着三千年历史的中国传统乐器,是世界上最古老的乐器之一。两度获得格莱美奖的音乐家吴彤,不仅是轮回乐队的主唱,同样也是本土音乐的弘扬者——笙演奏家。吴彤在《对话·寓言2047》第一季中领衔的笙的重奏,音乐之精湛,给现场观众留下了非常深刻的印象。环绕笙的仿生蝴蝶,是土耳其的国际先锋时装设计团队ezratuba运用纳米技术和可穿戴技术,与英特尔共同创造出的世界上第一件会飞的Butterfly Dress。这些蝴蝶能够感应到外界刺激,当有物体靠近时,衣服上的蝴蝶会慢慢“苏醒”,随着物体的靠近逐渐加快翅膀的律动频率,在空中起舞。蝴蝶看似从笙中飞出,仿佛笙的乐曲唤着蝴蝶翩翩而来,给观众带来回归自然之感。

光 · 音

这件古琴,是古琴艺术家巫娜在《对话·寓言2047》第一季中表演所使用的。巫娜是活跃的跨界演奏者,不仅能将古琴演奏得出神入化,更能不断和爵士、摇滚、实验等领域的音乐艺术家合作。同时她也按照自己的理解演奏古曲,探索古琴即兴在当代生活中的意义。智能感应LED灯是《对话·寓言2047》两季中均出现的元素,能控制升降和变换矩阵。这件LED装置由法国TETRO先锋装置艺术团队开发,古琴的琴键程序控制空中LED长条的光效,体现了科技应用的创新。

观 · 念

除此之外,展墙上的黑色圆形镜面,后部镶嵌奶白色亚克力灯槽,配有深蓝色可呼吸编程发光LED灯带,镜面的角度由电机控制,可自行旋转。该镜面装置由多次斩获德国iF奖及红点奖的德国WHITEvoid/Kinetic Lights交互艺术与设计团队设计。 这些角度不同的镜子,让每个看展的人在看作品的同时,也从镜子装置中看到自己,而每个人自己都是“传承与创新”的一部分。

“2047观·念展”通过最古老与最现代、最民间与最先锋之间的激烈碰撞与对话,凸显了人类在飞速发展的科技面前经历的困惑,并引发一种思考——科技与人的关系将去往何处?在强大且精准的科技包围之下,我们是否还记得自己的“根”在哪里?处于后人工智能阶段的我们,最终发现人工智能还是代替不了人的智慧,因此需要挣脱人工智能和现代科技的束缚和操控,从而走向人类追求自由的向往。本次展览将持续展出至6月20日。您仅凭一张参观票,就能走进大剧院,感受古老传统与现代科技的时空对话!

2047观·念展

6月11日-20日国家大剧院歌剧院一层环廊

(凡购买大剧院参观票均可观展)

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